Майстер і традиція: творчий шлях Мамута Чурлу
23 квітня в онлайн-просторі книгозбірні відбувся «Вечір мистецтва з Гончарівкою», присвячений життю та творчості видатного кримськотатарського митця Мамута Чурлу – художника, мистецтвознавця, етнографа, кераміста, дизайнера та заслуженого художника України. Цього року виповнюється 80 років із дня його народження. Захід став нагодою вшанувати пам’ять художника та глибше ознайомитися з його творчою спадщиною, яка відіграла важливу роль у відродженні кримськотатарської культурної ідентичності.
Вечір провела популяризаторка кримськотатарської історії та культури Лейля Джаксім. На початку вона розповіла про розвиток народного декоративно-прикладного мистецтва кримських татар, яке формувалося під впливом різних культур і цивілізацій, що існували на території Кримського півострова, – візантійської, генуезької, османської та інших. До основних напрямів цього мистецтва належать кераміка, ткацтво, вишивка, ювелірна справа, килимарство, різьблення по дереву й металу.
Творчість Мамута Чурлу стала символом збереження та переосмислення кримськотатарських традицій у сучасному мистецтві.
Мамут Чурлу народився 1 березня 1946 року у Фергані (Узбекистан), в родині депортованих кримських татар. З дитинства він виявляв хист до малювання, однак спершу присвятив себе музиці. У 1965 році закінчив Ферганське музичне училище, а пізніше – Новосибірську консерваторію ім. М. Глінки за спеціальністю «музикознавець». Згодом повернувся до образотворчого мистецтва: навчався у Ферганському училищі мистецтв, працював викладачем, створював гобелени, займався оформленням інтер’єрів і живописом.
У 1980-х роках митець активно досліджував народні орнаменти та символіку, брав участь у міжнародних симпозіумах ЮНЕСКО з килимоткацтва. Перше відвідування Криму в 1987 році стало для нього переломним моментом: краса природи та глибина історії надихнули художника на створення серії робіт «Бахчисарай – моя батьківщина». Уже в 1989 році він переїхав до Криму, де активно долучився до культурного та громадського життя.
Творчість Мамута Чурлу охоплювала живопис, текстиль, кераміку, дизайн і декоративно-ужиткове мистецтво. Особливе місце у його роботах займали орнаменти, символіка та народні мотиви. Художник глибоко досліджував традиційне кримськотатарське килимарство, кольорознавство та орнамент «Орьнек», який став одним із ключових елементів кримськотатарської культурної спадщини. Згодом цей орнамент було визнано ЮНЕСКО нематеріальною культурною спадщиною кримськотатарського народу.
У середині 1990-х років Чурлу активно працював над відродженням традиційного килимарства: реконструював старовинні орнаменти, досліджував їхню символіку та адаптував їх до сучасного мистецького середовища. Він створив творчу групу «Чатир-Даг», підтримував молодих митців, зокрема художника-кераміста Рустема Скібіна, а також став співзасновником проєкту «Кримський стиль», який повернув національні орнаменти й ремесла у сучасний дизайн і побут.
Мамут Чурлу експериментував із різними техніками та матеріалами, поєднуючи традиційне мистецтво з новими формами. Він одним із перших інтегрував кримськотатарські орнаменти в живопис, декоративне шиття та килимарство, створював ескізи для кераміки та шкіри, а також публікував мистецтвознавчі дослідження.
Під час заходу учасники також мали змогу почути спогади невістки митця Ельнари Чурлу, яка нині проживає у Литві. Вона поділилася особистими історіями про свекра, продемонструвала окремі його роботи та зазначила, що він цікавився не лише мистецтвом, а й відновленням традицій кримськотатарської кухні.
Мамут Чурлу пішов із життя 17 лютого 2025 року. Його діяльність стала важливою частиною процесу відродження кримськотатарської ідентичності та прикладом того, як мистецтво може поєднувати минуле і сучасність, зберігаючи національну пам’ять для майбутніх поколінь.
